《月光曲》教学反思_2

《月光曲》教学反思(15篇)

　　作为一名优秀的人民教师，我们要有一流的课堂教学能力，通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点，教学反思应该怎么写呢？下面是小编整理的《月光曲》教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《月光曲》教学反思1

　　《月光曲》是一篇意境优美的课文，它生动地记述了著名音乐家贝多芬谱写世界名曲《月光奏鸣曲》的传说。人教版《教师教学用书》第八册关于这一课的“教学建议”中，建议教师在学生学习这篇课文前将《月光曲》播放一遍，使学生初步了解课文，从而激发学生的学习欲望。对于这个建议，笔者实在不敢苟同。笔者认为，自始至终，都不宜播放《月光曲》这首曲子，因为播放乐曲只能收到适得其反的效果。

　　小时候看《三国演义》，最令我动容的莫过于第四十二回《张翼德大闹长坂桥，刘豫州败走汉津口》。那“张飞倒竖虎须，圆睁环眼，手绰蛇矛，立马桥上……”，一声吼，曹军尽皆股栗；二声吼，曹军心生退心；三声吼，夏侯杰肝胆碎裂，于是曹军一齐往西奔走，“一时弃枪落盔者，不计其数，人如潮涌，马似山崩，自相践踏。”那时候，我对张翼德真是敬若天神，特别是那几声大吼，让我感觉到山崩地裂般的气势。然而，当我看到《三国演义》电视连续剧中的那一段时，不由得深感失望，电视里的张飞虽然也是“虎须、环眼、蛇矛”，但那三声长吼是如此的低沉压抑、苍白无力，甚至还不如笔者的吼声分贝高。央视“鸿篇巨制”的《三国演义》使我心中张飞的“光辉”形象轰然倒塌。我明白了，拍得再妙的影像作品怎能替代文字之功？

　　那么，笔者极不赞成在教学《月光曲》一文时播放《月光曲》的原因何在？

　　一、此情非彼情。

　　贝多芬是德国作曲家、钢琴家，是维也纳古典乐派代表人物之一。他继承海顿、莫扎特的传统，集古典乐派之大成，并开浪漫派之先河。因为他出色的才华与辉煌的成就，全世界有许许多多的人为之倾倒。文章中的盲姑娘就是其中的一位，在她的心中，充满了对贝多芬的崇敬与爱戴之情。正是出于这种感情，当贝多芬到她的家乡演出之时，她才那么地渴望能亲自欣赏贝多芬的音乐会，她的哥哥才会因为买不起音乐会的门票而深感内疚并为之叹息。可以想象，当贝多芬意外地出现在盲姑娘面前时，她是多么的激动与惊喜，正是这种热烈的情感让她对贝多芬的演奏产生了共鸣。而我们的学生，特别是四年级的学生，除极少数对贝多芬了解一二外，大部分学生只是通过课堂上教师对贝多芬一两分钟的介绍才对音乐家有了初步的了解，谈不上对音乐家的尊敬与爱戴，更谈不上什么热烈的情感。缺乏这样的感情基础，就无法对乐曲产生深刻的认识，无法对乐曲产生内心深处的共鸣。

　　二、此人非彼人。

　　从课文的叙述来看，盲姑娘不仅爱音乐，而且懂音乐。她仅听别人演奏过几遍贝多芬的一首曲子，就能基本上把它弹出来。另外，她从一位陌生人的演奏中，能感觉到弹得熟练、感情深，并且准确地判断出演奏者正是贝多芬。这一切，都说明了盲姑娘具有非凡的音乐素养。正是由于音乐方面深厚的底蕴，让她有能力成为贝多芬的知音。而我们的学生，除个别儿童外，绝大部分是谈不上什么音乐方面的素养的。当然，没有多少音乐素养并不意味着就不用去欣赏音乐，但是，要求学生通过乐曲去感受课文里描写的那种意境，去理解音乐中的情感，怕是勉为其难的。而教师意图通过变“抽象”为“形象”，让《月光奏鸣曲》成为突破课文重点与难点的有力武器，也只能是一个不切实际的愿望而已。

　　《月光曲》这篇课文，通过作者优美的文字叙述，我们（哪怕是音盲、文盲，只要认真地读或者听别人读）也仿佛进入了乐曲描述的那如梦幻似的美妙境界，对乐曲产生了无限的向往，同时对贝多芬产生深深的敬仰与爱戴之情——这，正是语言文字的魅力所在。我想，教学《月光曲》，“读”才是我们最需要的、最有力的武器。

《月光曲》教学反思2

　　《月光曲》的教学重点是理解课文内容，懂得贝多芬是在怎样的情况下创作《月光曲》的，掌握贝多芬思想感情的发展脉络。教学中我设计一个问题贝多芬进入茅屋为盲姑娘弹了一曲之后情感又有什么变化了？我认为简单的一个问题却引起了学生的争论：有是小组说：我们组认为贝多芬为盲姑娘弹一曲后，盲姑娘认出他就是贝多芬时贝多芬一定十分激动，因为盲姑娘太懂音乐了。有的小组说：我们组认为盲姑娘认出贝多芬后此时贝多芬还是感动，真正使他激动的原因是他想到这么爱音乐的人却不能坐在音乐厅里欣赏自己的演奏，社会制度太不平等了。想到这他很激动。我没有打断学生而是笑着说：请继续谈你们的观点。学生受到了鼓励更大胆地发表自己的看法，有的小组说：我们组认为贝多芬此时是惊讶，为盲姑娘如此懂音乐而惊讶。有的学生说：我们组认为贝多芬此时是气愤。运用自己查找到的资料，正如同学们所说的贝多芬十分热爱劳动人民，贫穷不能阻碍人们对音乐的热爱和理解。就在这简陋的茅屋中贝多芬遇到了他一生中难得遇到的一位真正的音乐知音，他的情感由感动、惊讶、气愤进一步升华为激动之情。其实我们每个人在阅读课文时对人物的情感都会有不同的感悟。这几位同学都能从不同的角度感受到贝多芬情感的变化。我们在今后的学习中也应象他们一样敢于发表自己独到的见解。

　　课后这节课我在这个问题上处理的还是比较好，因为求异思维是创造性思维的核心。语文教学中，教师要积极创造条件，鼓励学生大胆求异，多方面、多角度的展开争论，创造性的解决问题向这节课学生们出现了很多种答案，我们就应该利用这一契机引导学生展开求异思维，展开争论，从而使学生更深刻的体会到了资本主义的黑暗和贝多芬的善良和爱心。教师相机诱导，学生互相切磋、分析、争论，就有助于培养思维的深刻性和批判性。

《月光曲》教学反思3

　　《月光曲》一课是一篇难度较大，感情很难体会的一篇文章。课文里的曲子所包含的意思没有直接描写出来，而是通过盲姑娘和皮匠的联想而透露出《月光曲》的含义。要让学生感悟出《月光曲》所表达的思想感情是这篇文章的教学难点。

　　在这篇课文的教学中重点是渗透一个美字。教学中力求做到讲究趣味性，在乐中求美，激发情感性，在情中求美，注意形象性，在赏中求美，启迪思想性在品中求美，使学生的学习活动体现出来。

　　反复推敲品味语言美，正确朗读表达声韵美。拓展深入，敢于创造美。使课堂教学能从不同角度表现“教学活动的美”“教学内容的美”“教学方式的美”真正让教学成为一种艺术，通过教学唤起他们的美感，使学生能从语言文治文字中感悟自然美，社会美提高他们的审美能力丰富学生的感情世界。

　　在教学这一篇课时，要注意创设情景氛围，激发情感，可让学生先听月光曲的片段，让学生谈感受。

　　直奔课文重点，体会乐曲意境，让学生听音乐后勾画描写皮鞋匠听音乐联想的文字，反复朗读，反复体会，放多媒体月光下平静的海面，波光鳞鳞的海面，波涛澎湃的大海让学生体会这仅仅是景色的变化吗？

　　兄妹俩为什么如此心潮澎湃？贝多芬此时为什么能创作出月光曲呢？让学生明白作曲根源与贝多芬同情劳动人民的心情分不开。在这里盲姑娘如此懂音乐，他们能产生共同的感觉是找到了知音。贝多芬触景生情创作了《月光曲》。

《月光曲》教学反思4

　　《月光曲》是一篇传统经典课文，讲述了贝多芬谱写月光曲的传说。它是我国著名的画家、著名的翻译家丰子恺先生翻译的，语言凝炼、优美。教学时，我主要做到了以下几点：

　　１、重视预习：

　　上《月光曲》这课前，我提前要求学生把课文读准、读通，进行三查一想：一查生字表，看看生字出现在课文中的什么地方，组成哪些新词；二查字典、词典，弄懂自己不懂的词语在文中的意思；三查有关资料初步了解贝多芬；一想是想想每个自然段主要讲了什么内容，预习中把遇到的问题做上记号，课堂上与同学、老师一起讨论。

　　２、创设情境，以情激趣，张扬个性：

　　《月光曲》这课的情境教学，我主要采用语表情境和音乐帮助想象情境。第八自然段采用语表情境，学生才能把当时的情景通过朗读表现出来；第九自然段采用音乐帮助想象情境，学生才能体会乐曲由舒缓到明快到激昂，从而才能把九自然段读得有滋有味。

　　３、以读为主，重视熟读成诵的指导，充分感悟语言：

　　教学中，不同形式的感情朗读，加深了学生对课文的理解，使学生在读中与作者在情感上产生共鸣，在读中进入美的意境，在读中感悟美的语言，以至熟读成诵，熟读成背，达到积累语言的目的。

　　４、重视教师的主导地位：

　　在阅读教学中，学生所产生的感悟、体验并不全面、合理时，教师及时、积极地指出来，灵活地引导学生作出正确的回答。只有这样，学生的阅读理解能力才能得到发展，个性才能得到真正的飞扬。

　　５、体会联想，拓展思维，创新教育：

　　联想在人的心理活动中占有重要地位，培养学生的联想能力非常重要。教学中，引导学生对音乐进行深入、丰富多彩的联想，既活跃了学生的思维，又训练了学生的口头表达能力，还培养了学生对音乐的感受力，使学生对联想的含义有了更深入地了解。

　　所以，钻研教材，吃透文本是一切生成的基础，也是教学创新的基础。

《月光曲》教学反思5

　　《月光曲》一课讲的是贝多芬创作《月光曲》的传说。教学这一课的第二课时，我首先引导学生回忆贝多芬当天晚上的经历，帮助学生理清贝多芬的思想感情的变化，接着让学生自学课文的小６～７节，了解贝多芬遇到知音时的激动，知道他就是在这种情况下即兴创作《月光曲》的。在这里，重点指导学生有感情的朗读６～７这两节课文，在感情上引起学生的共鸣。

　　在接下来的对８～１０节的学习中，引导学生把课文中描写的《月光曲》的内容，分为几个场景，然后再结合贝多芬当天晚上的思想感情的经历，按不同场景来分析理解音乐内容。老师再借助一条曲线把音乐的节奏反映出来，这样就化抽象为具体，让学生借助直观形象来理解无形的音乐。降低了理解的难度。

　　“你愿意像贝多芬那样把《月光曲》弹奏一边吗？”学生有了对《月光曲》的理解，结合他们各自的生活经历，伴着《月光曲》优美的音乐，学生们时而低头侧耳，时而轻按琴键，时而神情激动，时而如痴如醉。把他们对音乐的理解通过自己的“表演”反映出来，在此基础上让学生有感情的朗读课文第九节，不用老师指导也水到渠成。

　　学习这一课，不仅使学生掌握课文中的知识，从三维角度考虑，还要引导学生学会一些简单的阅读欣赏音乐的方法。为此，我在最后安排了一个欣赏音乐的环节，尽管学生对音乐内容的理解上还有一定的距离，但这是一个有益的开始，我想，也许从今天起，我们班上就多了几个音乐爱好者，明天他们也许会成为一个有生活情趣的人，一个有生活品味的人。这也正是新的《语文课程标准》所期望达到的效果。

《月光曲》教学反思6

　　在设计这一课的过程，教案先后修改了十多次，我看了支玉恒、李吉林、蒋军晶等名师的实录，我知道，我在准备这节课时是不能将他们的设计生搬硬套的。

　　我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。

　　作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自己的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，只有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子怎能不让他好奇？因此，他走近茅屋。

　　这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，可是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，可是哥哥的话让我知道了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应？送他们两张门票？还是把谱子写给姑娘？当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选择了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不知道他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自己当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，可是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从这里可以看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能通过音乐体会到他的内心世界。

　　对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是美好的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自己音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，只有用音乐来抒发他内心的情感，因此即兴创作了《月光曲》。

　　皮鞋匠联想到的画面是贝多芬心情的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬心情平静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的心情与创作的激情，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。

　　当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自己曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福！”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴？一个音乐家只有富有同情心，只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放？只有音乐。

　　此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。

　　因此，我更要让孩子通过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。

　　对于这样设计，这是个尝试。我想，让孩子换位思考的方式去体验，让孩子带着自己的情感体验去读课文，用自己的感情和声音反射姑娘和贝多芬内心，去理解这一伟大作品诞生的过程。

　　在反复的试讲中，我也不断反思一些问题。

　　怎样抓住孩子的注意力？

　　用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候，孩子的情绪也会随之起伏，能够自然地引领孩子进入课堂，进入学习状态。

　　用微笑拉进师生的距离。一堂课下来，如果教师一直板着脸，无形之中孩子就会疏远你，从而产生一些厌学情绪，因为他觉得老师不喜欢他，所以他也不喜欢老师，就更不会喜欢这样的老师的课堂了。

　　用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题，最期望的就是老师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候，他会有学习的成就感；当你的评价给他以鼓励的时候，他会有学习的动力；当你的评价给他以建议的时候，他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候，他会有挫败感，会伤害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厌学的情绪；当你没有评价的时候，他会失落，因为他没有引起你的重视，从而失去继续学习的兴趣。

　　怎样达到预设的课堂效果？

　　通过读感悟，带着感悟再读。孩子通过读课文，能从子里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，通过读来表达与强调自己的体会，就加深了其对课文的理解。这一过程中，教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候，教师要通过范读来强调，让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候，我先让孩子自己读，从对话中听出了什么。通过读书反馈，孩子从不同的角度理解了课文，我让其带着自己的体会读出来，比如，一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐，让她通过读把盲姑娘热爱音乐体现出来，孩子的读就多了一分体会，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，进入了角色。同时，教师只有自己入情入境了，才能引领孩子感情的投入。

　　教师的语言必须千锤百炼。孩子的注意力是有限的，预设的问题越长，孩子越不能准确理解教师的意图；孩子的思维是活跃的，也是让教师常常意想不到的，预设的问题一定要用语简洁准确，可能一个字的偏差，就导致了孩子的`歧义理解。再磨课的过程中，我最初设计的问题是“到底是什么打动了贝多芬，让他创作出传世名曲《月光曲》的？请同学们默读课文找出原因。”但是，通过几次试讲，都没有收到预设的效果，举手回答的孩子寥寥无几，有的孩子不理解，有的孩子的回答就是通读课文，这个问题太宽泛了。我反复思考这句话，问题就出在这里。经过教研员的点拨，把问题改成了“到底是什么打动了贝多芬，让她为盲姑娘弹曲子？请同学们默读课文，到子里行间里去找原因。”再后来的试讲，都收到了很好的效果，孩子狠准确地就找到了兄妹俩的对话，积极踊跃地举手回答。这小小的细节引起了我的思考，我深深地感到，同样地问题不一样的问法，就收到不一样的课堂效果。

　　通过本次讲课比赛，无论是我自己的磨课经历还是听别人的课，都让我学到了很多，也懂得了很多，更反思了很多。语文教师不仅仅是教会孩子读书写字，语文教学是艺术，要让孩子喜欢上语文，养成良好的语文学习习惯，兴趣是最好的老师，会引领其走入文学宝殿。

《月光曲》教学反思7

　　《月光曲》一文是关于德国著名音乐家贝多芬谱写钢琴曲──《月光曲》的故事。文章生动地记述了贝多芬谱曲的经过。

　　全文以生动、优美的语言开始叙述。贝多芬来到小镇演出，夜晚“在清幽的小路散步”。当贝多芬被盲姑娘懂音乐、爱音乐而感动，即兴为她演奏时，一阵风吹灭了蜡烛，屋里洒满了清幽的月光，“茅屋里的一切好像披上了银纱，”使我们仿佛身临其境。

　　对于《月光曲》的内容、意境、情感，作者以生动的文字，借皮鞋匠的联想表达出来。天高云淡、月朗星稀，平静的海面上“洒遍了银光”，这时月下的一切是那么幽静。月亮“穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连着一个朝着岸边涌过来……”这个自然段是本文的教学难点和重点。怎样突破难点、突出重点呢？我先让学生自由读，读后谈收获；然后以一个问题为转折：同学们，我们读了这么久，可是我却还是没有听到有什么乐声啊，这曲在哪儿呢？我们都知道，曲应该有曲调，可这里有曲调吗？（有）老师继续问：那我们在兄妹俩美妙的联想中感受到了乐曲怎样的旋律和节奏呢？学生四人小组边读边讨论。在全班交流时感受到兄妹俩联想到“月亮升起微波粼粼”的部分，这乐曲的曲调应该是比较轻柔的，而且也是比较缓慢的。而联想到“月亮升高穿过微云”的部分，应该是比较轻快的，因为他们感觉到了快乐。在他们联想到“月光照耀巨浪奔涌”的部分，则应该是比较热烈、激昂的，因为只有这激昂的音乐，才能让他们有这样的联想。最后大家有感情的朗读这段，感受音乐的魅力。当然读的形式多，读的效果也比较好。

　　作曲需要灵感，灵感又来自于情感。那么到底是什么原因让贝多芬创作了这首举世闻名的《月光曲》呢？话锋一转，请同学们再读读课文，在文中标上批注。可以用线条划一划，可以用字词来概括，用你自己喜欢的方式，在文中标上记号。老师引导提示在课文的二、三意义段中去找。

　　同学们在体味作者用词精妙的同时，更为文中所流露出的兄妹之间的手足亲情，盲姑娘对音乐的热情和音乐家博大高尚的情怀所感动。哥哥因为“音乐会的入场券太贵”，家里“又太穷”，无法使妹妹得到满足而遗憾、内疚。妹妹听出哥哥话中的不安之意，反过来温言相慰，懂事地叫哥哥“别难过”。兄妹互相体贴，手足之情感人至深。盲姑娘把自己梦寐以求的愿望淡淡地称作“随便说说”，于凄楚中饱含了对音乐的喜爱。当贝多芬充满激情地弹奏曲子时，盲姑娘听得那么入迷。“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”正是盲姑娘兄妹的手足深情，感动了贝多芬。贝多芬的情绪由触动到感动再到激动，使得他主动为盲姑娘即兴创作《月光曲》，并为之演奏。贝多分悄然而来，悄然而去，却给穷兄妹俩带来一片温馨的人间之爱和一次美妙的艺术享受。精妙的课文设计，相信也给同学们带来了美的感受，艺术的震撼！

《月光曲》教学反思8

　　《月光曲》这篇课文是一篇培养学生联想、想象能力的好课文。课文写了发生在故事过程中的人物看到的、听到的实实在在的事物，还写了故事中的人物由实实在在的事物引起的联想和想象。在教学第九自然段时，我引导学生通过自读、自悟，理解语言文字；通过展开丰富的想像，感受《月光曲》的优美；通过有感情的朗读，抒发自己的情感。

　　一、给充足的时间让学生去读，去讨论

　　第九自然段是通过皮鞋匠的联想来表现《月光曲》的内容的，那《月光曲》的旋律、曲调、节奏到底是什么呢？这是需要学生自己感悟的，任何分析和讲解都会显得空洞。所以，我安排了充分的时间让学生去反复地读，读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班同学交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。这一读一说，使学生的情、作者的情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地理解了课文，也学会了合作。最后，在学生理解课文的基础上，指导学生有感情地朗读课文，采用分层读、赛读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华。

　　二、营造良好的氛围让学生去说，去想像

　　《月光曲》是一首优美的钢琴曲，它所蕴涵的内容很丰富、很深刻的，这就给学生展开丰富的想像创造了空间。我及时抓住这个契机，在学生理解语言文字的基础上，播放音乐让学生闭目欣赏《月光曲》，用心去感受。伴随着和谐优美的曲子，学生很快进入了愉悦其耳目、激动其心灵、开发其智力的境界。这时，我又不失时机地让学生说说听了乐曲后仿佛看到了什么，可谓一石击起千层浪，学生情趣高涨，各抒己见。有的说，看到了调皮的孩子；有的说，看到了跳舞的小鱼；有的说，看到了涨潮；有的说，看到了出海的探险家在这一想一说的过程中，学生的创造性思维得到了发展。

《月光曲》教学反思9

　　在这个教学过程中，师生角色的变换，学生学习方式的转变。老师不再是“教”，而是“导”，学生不再是一味地“听”，而是自主地“学”，学生成了课堂的主人。学生通过自读、自悟，理解了语言文字；通过展开丰富的想像，感受到了《月光曲》的优美；通过有感情的朗读，抒发了自己的情感。总的来说，这段的教学有两个特点：

　　一、给充足的时间让学生去读，去讨论。

　　这一段是通过皮鞋匠的联想来表现《月光曲》的内容的，那《月光曲》的旋律、曲调、节奏到底是什么呢？这是需要学生自己感悟的，任何分析和讲解都会显得空洞。所以，我安排了充分的时间让学生去反复地读，读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。这一“读”一“说”，使学生的情、作者的情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地理解了课文，也学会了合作。最后，在学生理解课文的基础上，指导学生有感情地朗读课文，采用分层读、赛读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华。

　　二、营造良好的氛围让学生去说，去想像。

　　《月光曲》是一首优美的钢琴曲，它所蕴涵的内容很丰富、很深刻的，这就给学生展开丰富的想像创造了空间。教师及时抓住了这个契机，在学生理解语言文字的基础上，播放音乐让学生闭目欣赏《月光曲》，用心去感受。伴随着和谐优美的曲子，学生很快进入了愉悦其耳目、激动其心灵、开发其智力的境界。这时，教师又不失时机地让学生说说听了乐曲后仿佛看到了什么，可谓“一石击起千层浪”，学生情趣高涨，各抒己见。有的说，看到了调皮的孩子；有的说，看到了跳舞的小鱼；有的说，看到了涨潮；有的说，看到了出海的探险家……在这一“想”一“说”的过程中，学生的创造性思维得到了发展。

《月光曲》教学反思10

　　上《月光曲》第三课时时，原文有这样一段话：贝多芬坐在钢琴前面，弹起了盲姑娘刚才弹的那首曲子。盲姑娘听得入了神，一曲弹完，她激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”贝多芬没有回答，他问盲姑娘：“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

　　我问学生：“贝多芬回答盲姑娘的问题了吗？”

　　这下教室里开锅了，“没有。”“回答了。”“没有。”“回答了。”“没有。”“回答了。”……

　　争吵声此起彼伏，竟吵得脸都红了。学生最后等着我给他们做评判。

　　我不慌不忙地答到：“既可以说他没有回答，也可以说他回答了。”

　　学生一听我这答案，都不解。我接着不紧不慢的解释道：“说他没有回答，是因为他没有用言语回答；说他回答了，是因为……”

　　学生接答：“我明白了，是在用琴声作答。”

　　师：“说得好，这就像我们前面学的课文里的谁和谁？”

　　生：“俞伯牙和钟子期。”

　　师生共同回顾俞伯牙和钟子期心心相映的句子。

　　师：“为什么贝多芬先生不用言语回答而用琴声作答呢？”

　　生：“因为盲姑娘是她的知音。”

　　师：“你从哪里看出来，盲姑娘是他的知音呢？”

　　生：“因为盲姑娘不认得他，却能根据他弹的曲子判断出他就是贝多芬，所以是知音。”

　　师：“是啊，贝多芬可不是遇上知音了嘛，所以，他还需要用语言回答吗？”

　　生：“用不着了，知音能相互了解，彼此知道对方心里在想什么。”

　　师：“所以他用不着再回答了，因为答案已经在盲姑娘心里了，于是他就说”……

　　生接读：“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

　　到此，争吵结束了，学生的思想也统一了，更好的是，学生们充分地理解了贝多芬创作《月光曲》的原因之一就是因为他有感于遇到了一位懂得他琴声的知音．说来，我还真感谢这次意外的争吵。

《月光曲》教学反思11

　　《月光曲》这篇课文讲述了音乐家贝多芬创作《月光曲》的故事。

　　我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。

　　作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自己的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，只有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子，怎能不让他好奇？因此，他走近茅屋。

　　这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，但是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，但是哥哥的话让我明白了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应？送他们两张门票？还是把谱子写给姑娘？当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选取了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不明白他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自己当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，但是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从那里能够看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有

　　如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能透过音乐体会到他的内心世界，她正是他的知音啊！

　　对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是完美的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自己音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，只有用音乐来抒发他内心的情感，因此即兴创作了《月光曲》。

　　皮鞋匠联想到的画面是贝多芬情绪的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬情绪平静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的情绪与创作的激情，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。

　　当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自己曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福！”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴？一个音乐家只有富有同情心，只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放？只有音乐。

　　此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。

　　因此，我更要让孩子透过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。

　　课后，我在不断反思一些问题。

　　1、怎样抓住孩子的注意力

　　用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候，孩子的情绪也会随之起伏，能够自然地引领孩子进入课堂，进入学习状态。

　　用微笑拉进师生的距离。一堂课下来，如果教师一向板着脸，无形之中孩子就会疏远你，从而产生一些厌学情绪，因为他觉得老师不喜欢他，所以他也不喜欢老师，就更不会喜欢这样的老师的课堂了。

　　用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题，最期望的就是老师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候，他会有学习的成就感；当你的评价给他以鼓励的时候，他会有学习的动力；当你的评价给他以推荐的时候，他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候，他会有挫败感，会伤害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厌学的情绪；当你没有评价的时候，他会失落，因为他没有引起你的重视，从而失去继续学习的兴趣。

　　2、怎样到达预设的课堂效果

　　透过读去感悟，带着感悟再读。孩子透过读课文，能从子里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，透过读来表达与强调自己的体会，就加深了其对课文的理解。这一过程中，教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候，教师要透过范读来强调，让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候，我先让孩子自己读，从对话中听出了什么。透过读书反馈，孩子从不同的角度理解了课文，我让其带着自己的体会读出来，比如，一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐，让她透过读把盲姑娘热爱音乐体现出来，孩子的读就多了一分体会，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，进入了主角。同时，教师只有自己入情入境了，才能引领孩子感情的投入。

　　教师的语言务必千锤百炼。孩子的注意力是有限的，预设的问题越长，孩子越不能准确理解教师的意图；孩子的思维是活跃的，也是让教师常常意想不到的，预设的问题必须要用语简洁准确，可能一个字的偏差，就导致了孩子的歧义理解。同样地问题不一样的问法，就收到不一样的课堂效果。

《月光曲》教学反思12

　　这节课我完成了自己的定的教学目标，着重抓住皮鞋匠联想的那几句描写“他好象面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照的雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……”通过这几句话的重点指导，辐射全篇文章，做到了有层次的读，这个点抓的比较实。

　　如开课伊始，播放《月光曲》让孩子们自由联想，然后从书中找到与之兄妹俩联想的句子。接着，再让孩子们自由读，一边读一边思考乐曲的变化，从而进一步感悟课文内容。紧接着让孩子们试着把这样的变化给读出来，品悟语言文字，并安排了孩子们分层读出这种曲调的变化，让孩子们悟出这种变化实际上也正是贝多芬情感的变化。最后在孩子们水到渠成达到感情朗读后，我又有了进一步的要求，那就是配乐让孩子们把这几句皮鞋匠联想的话再读一读，进一步体会乐曲的变化，如果课堂上还有时间的话还可以安排学生及时背诵这部分内容，这样文中的语言就变成了孩子们的语言积累。

　　就这样，我引导学生一步一步，一层一层，循序渐进在读书的“读”上面做文章，读的不空洞，不单调，读出质量，读出韵味总体来说是比较成功的。整节课是符合《语文课程标准》的要求“注重了情感体验、有较丰富的积累，形成良好的语感。”“能初步理解、鉴赏文学作品，受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富自己的精神世界。”在读书的过程中，比较注重语言感悟和运用，给学生打下扎实的语文基础。

　　还有最后这部分听音乐写话，事先我准备了那首《苗岭的早晨》，我认为这首曲子比较容易听得懂容易想象，原本我想给学生限制一下想象的范围，介绍一下这首曲子的背景，但后来我想既然要听音乐联想就让学生天马行空，自由发挥，不要限制学生的思维空间。可是可能是缺乏引导，学生的想象还是比较局限于森林动物的联欢上了。

　　在上这节课前我十分自信，因为我精心准备这节课，付出了许多的心血，心里比较有底，但是课堂效果却并不象我预期的那样精彩。我太想把每一步走扎实，到位，却因为太过了，反而显得比较烦琐、迂回、浪费一些不必要的时间。如在解决学生提出的那三个问题时，三个问题是互相关联的，但我却没能很好地引导学生将三个问题结合起来解决。另外，我自己感觉在教学设计上比较均衡用力，缺乏侧重点，特别是学生在突破教学难点：理解《月光曲》的创作过程及贝多芬的情感变化与乐曲和穷兄妹俩的联想之间的关系引导得不过深入透彻，估计有些学生还是一知半解。

　　总之，这节课上完了，给我留下的思索是很多的，既有成功，也有不足。我想就在这样的反复锤炼中，我的教学水平也会逐渐提高吧！

《月光曲》教学反思13

　　调动学生主动发现问题的热情，激发学生强烈的求知欲，改变学生等待老师传授知识的状况，消除学生学习上的依靠心理，促使学生主动探索一向是我教学的主旨。

　　在教学《月光曲》一文，我十分注意引导学生在体会领悟课文资料的基础上，读出心中的感受来，读出音乐所蕴涵的深情来，所以在导入课文时，我播放了月光曲的钢琴音乐，使学生先对这段音乐有了最初的感受。

　　在课堂中我采用了师生主角的变换，学生学习方式的转变。老师不再是“教”，而是“导”，学生不再是一味地“听”，而是自主地“学”，学生成了课堂的主人。学生透过自读、自悟，理解了语言文字；透过展开丰富的想像，感受到了《月光曲》的优美；透过有感情的朗读，抒发了自己的情感。

　　文中是透过皮鞋匠的联想来表现《月光曲》的资料的，那《月光曲》的旋律、曲调、节奏到底是什么呢？这是需要学生自己感悟的，任何分析和讲解都会显得空洞。所以，我安排了充分的时间让学生去反复地读，读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。这一“读”一“说”，使学生的情、作者的情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地理解了课文，最后，在学生理解课文的基础上，指导学生有感情地朗读课文，采用分层读、表演读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华，只是作为教师的我，情感的融入还不是十分到位。

《月光曲》教学反思14

　　《月光曲》，是一篇老的不能再老的课文吧。一拿到这样的课文，我就急于上网，想去看看对这篇课文的不同设计。一搜索，名师的教案多如牛毛。特别吸引我的是将军晶全国阅读课的教案和视频。于是，静下来看了一堂他上的《月光曲》。一开始的音乐导入，“未成曲调先有情”，喜欢；用“触动”点起火花，品读对话，有味;通过对“您”的设疑，深入理解“知音’激起又弹一首的激情；结尾的音乐出去，又一次激起了学生的情感。看着看着，心里有股莫名的冲动：就按他的上，一定出彩！

　　理出了将军晶的教学设计，我正沉醉其中，又开始犹豫了：三个都这样上呢？放弃吧，上出自己的特色！冷风冷雨中冒出的花儿需要勇气，同样跳出精彩的教学设计，也需要勇气。华灯初上，我开始了自己的教学设计之旅。依据课文的写作特点，不上前面，只有后面的教学设计了。初次朗读月光曲意境美的部分，思绪乱成一团，直接跳到这里，学生能入情入境的去朗读和理解吗？心中顿时没有了底气，而且这类课文也不是我上课的风格，所以越感心虚。但越读后面的月光曲画面，越觉得非上它不可。其实月光曲的意境美，不仅仅是对月光曲给人画面的美，能成为名曲，还有是美丽的传说和里面蕴含的内涵。但一切都可以在这一段层层品读进去：感受《月光曲》美的意境，感受音乐家贝多芬同情劳动人民的美好的思想感情。确定了目标和教学内容，我开始了具体的教学设计。

　　一、利用音乐及相关的图画让学生感受《月光曲》的魅力

　　“教育的最终目的不是传授已有的东西，而是将人之创造潜能诱导出来，将生命感、价值感唤醒，一直到精神生活的根。”由于《月光曲》所处的环境相对我们的学生而言，实在太过于遥远了。所以，在教学中，我采用“体验探究法”阅读课文，即课堂上让学生从感官上感受《月光曲》清幽，汹涌澎湃的意境，而这正是课文教学的难点。我在教学中先让学生自由去读，去想象脑海中看到了什么画面，然后再让学生选择自己喜欢的画面来谈：哪些语言文字让你读出了画面？接着让学生从视觉、听觉上感受到《月光曲》的魅力，再让学生闭眼细心聆听《月光曲》，让他们在脑海中形成画面与之前所见的画面相对比，让他们加深对课文的理解。然后，通过指导阅读把人物的“感情线”和音乐的“乐曲线”有机地交织起来，巧妙地化难为易，变无形为有形，使学生既理解了乐曲的发展层次，又弄清了贝多芬感情波澜的推进，还在发现美、感悟美的阅读中与作者产生了强烈的感情共鸣，完成了学习语文与欣赏艺术的完美结合。

　　二、以自己的理解渗透入学生当中。

　　课前，我曾多次听《月光曲》这一首曲，觉得这曲中所展现出来的优美、和谐的旋律是非常动听的。因此，在教学中，我也同样地让学生多次听这首曲子，让他们从感官中理解这首曲子，让他们在读和听的过程中感受到“海上升明月”的奇丽景象划分成三个画面（第二次“三步分解”乐曲再一次理出人物感情变化线）：

　　第一幅：月亮刚从“水天相接”处升起，海面上“洒遍银光”；

　　第二幅：月亮越升越高，天空出现了“一缕一缕轻纱似的微云”；

　　第三幅：“忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。”

　　这不仅是听，还要让学生想象，读出来。在充分理解之后，还让学生根据我所出示的画面哼出相应的旋律，以加深学生的理解。而且，在教学当中，我充分利用自己的肢体语言及声音高低、面部表情来调动学生的激情，让学生感染到自己情感，从而融入自己的激情当中，创设出良好的教学环境。而学生也能在我的指引下，逐渐地理解《月光曲》，并有了自己的观点及感受，再利用朗读来充分表达出来，让学生的情感得以充分的发泄，以达到情感上的升华。最后，让学生用朗读来表达自己的理解。以“读”为本。分层次、多角度、全方位地指导表情朗读至诵读。学生在感受文本的文字之美、音韵之美、表达之美、意境之美和人性之美的同时，亦提升了自我的精神境界和生命的价值。

　　通过这样的教学，学生们从各种感官中都得到相应的理解，加深了对课文的理解，有力地促进学生思维及想象力的发展。

　　但课堂的变化总是无法预设的：

　　一、读词理解，插曲遗憾

　　在读词理解的时候，有个学生说：“这些词语都是描写水的。”当时，我的心里猛地一怔：幽静、恬静、清静，怎么可能是描写水的呢？我再次发问：“同学们，你们同意吗？”这时，我多么想听到异类的声音：“老师，我不同意，他们都是描写静的。”但出乎意料的是，所有的同学都同意，而且不少学生都一个劲儿的点头。如果是平时的上课，我一定会让学生从课文中找出这个词所在的句子，然后让学生读中理解它的意思。“结合课文内容来理解词语，是最有效的方法。”但因为是公开课，所以我犹豫了：如果去找，那一定时间不够，但就这样一个劲儿地问下去，以词解词，很难体会。因为我的顾虑，所以我还是选择了让学生从字的意思上找区别。虽然后来学生都理解了，但这种以说来代替自己理解的方法，对于学生而言只是一种表面的理解现象。

　　二、画面理解，散乱不集中

　　在品读月光曲画面美的时候，因为自己心中对三幅画面的句子，要抓住哪个重点词来进行品读，不是理解很到位，所以有点儿给学生拽着走的味道。如学生在月光除洒画面品读时，一个学生说：“我喜欢一个洒字，因为洒满了银光。”其实洒是一种大面积的播撒，银光是一种颜色。完全可以结合“霎时间”来体会时间短暂，但一瞬间海面由黑暗变成了银色，一切一切都是在一眨眼之间发生了变化。应该引导让学生结合“霎时间”来体会那种神奇的美丽，再通过自己的朗读读出句子中的情感。

《月光曲》教学反思15

　　《月光曲》一课讲述了德国著名音乐家因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。这篇课文在知识、思想感情、意境等方面同当前六年级学生都有必须的距离，理解起来有必须困难。

　　我在教学时是这样设计教案的：首先播放月光曲，让学生猜想这首曲子的名字，有的学生以前听过，能明白它是月光曲，并自然的引到课题上来，接下来让学生交流课前搜集有关贝多芬的资料，进一步了解贝多芬及其作品，为下文的学习做铺垫。

　　在品读体验环节，我抓住了“是什么打动了贝多芬的心？”这一问题，让学生展开讨论、学习的。反复体会盲姑娘和哥哥对话：“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹。要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊！”“是啊，但是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”“哥哥，你别难过，我但是随便说说罢了。”把自己的体会说出来，在带着这种感情读这几句。在这地方学生都不大用心，只有极少的学生说出自己的体会。可能我引导的不够，激情不够，没有把这种氛围渲染好，所以才导致这样了。

　　最后拓展延伸时间有点紧，处理的很仓促。

　　以后要加强自身的修养，提高自己的文化底蕴，努力做一个合格的老师。

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